5 марта 2017. SAAGARA (Индия/Польша)
Запорожье, КЗ им.Глинки
Запорожье, КЗ им.Глинки
Испокон века индийская классическая музыка будоражит умы композиторов и музыкантов Европы и Нового Света. Это касается как представителей академической музыки, так и джазовых, а позже и рок-музыкантов. Многие из них пытались освоить классические раги, чтобы интегрировать их в своем творчестве, кто-то перенимал ладовую структуру и изобретал новые стили, а кто-то напрямую сотрудничал с индийскими исполнителями, приглашая их в совместные проекты. Примеров подобных сотрудничеств можно привести массу, но нас интересуют более узконаправленные варианты синтеза восточной традиционной музыки и импровизационного искусства. Такое кросс-культурное направление впоследствии получило название этно-джаз и приобрело во всем мире большую армию адептов и поклонников.
Проект, который представляет творческое объединение Creative Jazz Fans в Запорожье, называется SAAGARA (что в переводе с санскрита означает - океан) и является ярким воплощением слияния двух музыкальных миров на одной сцене. Первый мир - это представление наидавнейшего музыкального искусства Индии - карнатакской музыки с ее необычной многослойной ритмикой и причудливыми мелодическими структурами, а другой - это музыкальные традиции Европы и джазовой импровизации. Проект Saagara образовался более двух лет назад, когда известный польский музыкант Вацлав Зимпель предложил знакомым индийским музыкантам, проживающим в Бангалоре, объединиться в группу для совместного музицирования.
Один из самых креативных современных джазменов Польши, Вацлав недавно получил престижную премию Paszport POLITYKI. В своем творческом послужном списке имеет внушительный перечень совместных проектов с известными музыкантами со всего мира, собственных групп, соло-выступлений, записанных альбомов и пр. Огромный интерес кларнетист проявляет к другим этническим музыкальным культурам, таким как клезмер, ориентальная музыка и др. Первое путешествие Зимпеля в Индию состоялось в 2012 году, где он обучался у флейтиста Ravichandra Kulur, а также брал уроки у исполнителя на сароде Ali Akbar Khan. Позже его любовь к индийской традиционной музыке переросла в совместный проект Saagara, с которым они уже выступали в Европе и в Индии, а в 2015 г. побывали на фестивале JazzBez во Львове. В этом же году был записан их первый альбом.
Вацлав Зимпель уже много раз выступал в Украине, в том числе трижды в Запорожье - в составе Resonance Project Кена Вандермарка и с группой Switchback, а в этом году у нас предоставилась возможность увидеть его новый проект. В состав Saagara в нынешнем его виде помимо Зимпеля входят четыре известных музыканта из Индии. Это ведущие мастера карнатакской музыки, принимают участие в различных коллективах, с которыми выступают по всему миру, включая такие престижные залы, как Carnegie Hall в Нью-Йорке или The Sydney Opera House.
Бхаргава Халамби - один из ведущих музыкантов Индии, играющий на канджира (бубен из рода тамбуринов) и мриданга (двухсторонний барабан), старейшем индийском инструменте. Является участником известного в мире перкуссии квартета Layatharanga.
Гатам Гиридхар Удупа - мастер игры на гхатаме (перкуссионный глиняный инструмент). Родился в семье с древней историей музыкальных традиций. Выступать начал в 12 лет. Участник группы Bombay Jayashri, номинировавшейся на Оскар за наилучшую песню к фильму "Жизнь Пи" Энга Ли.
Майсур Картик - восходящая звезда карнатакской музыки. Учиться игре на скрипке начал с 8 лет у своего отца Mysore Nagaraja - живой легенды индийской музыки. Майсур соединяет индийскую традицию с концепцией западной импровизационной музыки.
Кэй Райа - молодой мастер игры на тавиле (двумембранный перкуссионный инструмент, чаще всего используется во время праздников и ритуалов в святынях, играть необходимо палочками или специальными наперстками). Происходит из семьи, в которой игра на тавиле культивируется на протяжении последних 4 поколений. По его словам, освоение искусства игры на инструменте заняло у музыканта 8 лет.
Проект, который представляет творческое объединение Creative Jazz Fans в Запорожье, называется SAAGARA (что в переводе с санскрита означает - океан) и является ярким воплощением слияния двух музыкальных миров на одной сцене. Первый мир - это представление наидавнейшего музыкального искусства Индии - карнатакской музыки с ее необычной многослойной ритмикой и причудливыми мелодическими структурами, а другой - это музыкальные традиции Европы и джазовой импровизации. Проект Saagara образовался более двух лет назад, когда известный польский музыкант Вацлав Зимпель предложил знакомым индийским музыкантам, проживающим в Бангалоре, объединиться в группу для совместного музицирования.
Один из самых креативных современных джазменов Польши, Вацлав недавно получил престижную премию Paszport POLITYKI. В своем творческом послужном списке имеет внушительный перечень совместных проектов с известными музыкантами со всего мира, собственных групп, соло-выступлений, записанных альбомов и пр. Огромный интерес кларнетист проявляет к другим этническим музыкальным культурам, таким как клезмер, ориентальная музыка и др. Первое путешествие Зимпеля в Индию состоялось в 2012 году, где он обучался у флейтиста Ravichandra Kulur, а также брал уроки у исполнителя на сароде Ali Akbar Khan. Позже его любовь к индийской традиционной музыке переросла в совместный проект Saagara, с которым они уже выступали в Европе и в Индии, а в 2015 г. побывали на фестивале JazzBez во Львове. В этом же году был записан их первый альбом.
Вацлав Зимпель уже много раз выступал в Украине, в том числе трижды в Запорожье - в составе Resonance Project Кена Вандермарка и с группой Switchback, а в этом году у нас предоставилась возможность увидеть его новый проект. В состав Saagara в нынешнем его виде помимо Зимпеля входят четыре известных музыканта из Индии. Это ведущие мастера карнатакской музыки, принимают участие в различных коллективах, с которыми выступают по всему миру, включая такие престижные залы, как Carnegie Hall в Нью-Йорке или The Sydney Opera House.
Бхаргава Халамби - один из ведущих музыкантов Индии, играющий на канджира (бубен из рода тамбуринов) и мриданга (двухсторонний барабан), старейшем индийском инструменте. Является участником известного в мире перкуссии квартета Layatharanga.
Гатам Гиридхар Удупа - мастер игры на гхатаме (перкуссионный глиняный инструмент). Родился в семье с древней историей музыкальных традиций. Выступать начал в 12 лет. Участник группы Bombay Jayashri, номинировавшейся на Оскар за наилучшую песню к фильму "Жизнь Пи" Энга Ли.
Майсур Картик - восходящая звезда карнатакской музыки. Учиться игре на скрипке начал с 8 лет у своего отца Mysore Nagaraja - живой легенды индийской музыки. Майсур соединяет индийскую традицию с концепцией западной импровизационной музыки.
Кэй Райа - молодой мастер игры на тавиле (двумембранный перкуссионный инструмент, чаще всего используется во время праздников и ритуалов в святынях, играть необходимо палочками или специальными наперстками). Происходит из семьи, в которой игра на тавиле культивируется на протяжении последних 4 поколений. По его словам, освоение искусства игры на инструменте заняло у музыканта 8 лет.
Waclaw Zimpel - clarinets, traditional flutes
Ghatam Giridhar Udupa - ghatam, konnakol, morsing
Bharghava Halambi - kanjira, mridangam
Mysore N. Karthik - violin
K Raja - tavil
Ghatam Giridhar Udupa - ghatam, konnakol, morsing
Bharghava Halambi - kanjira, mridangam
Mysore N. Karthik - violin
K Raja - tavil
В репертуар коллектива входят как традиционные карнатакские произведения, так и авторские композиции. По большей части эта музыка исполняется в быстром, иногда предельно или запредельно быстром ритме. Точнее тут следует говорить о нескольких ритмах, поскольку правой и левой рукой ведутся две относительно самостоятельные ритмические линии. Медитативность же композиций достигается за счет дронового звучания индийской гармоники, т.н. shruti box. К тому же Вацлав Зимпель использует в своем арсенале помимо кларнетов инструмент их Лаоса. Khene - это ротовой орган из бамбуковых трубок, на котором музыкант, используя циклическое дыхание, исполняет подобие рефреновых мантр. Применение музыкантами подобных и других приемов (как, к примеру, специфическое пение, имитирующее ритмику перкуссии) оказывает поистине гипнотическое воздействие на слушателей, в чем вы можете и сами убедиться, посетив выступление ансамбля Saagara 5 марта в концертом зале филармонии им.Глинки.